Nå er allerede første halvår med trykk og foto over, og jeg sitter igjen med et godt inntrykk av faget. Vi har lært mye forskjellig, og hatt varierte timer - noe jeg er veldig fornøyd med.
Hva har jeg lært?
Jeg valgte trykk og foto fordi jeg var interessert i å fotografere fra før av. Nå har jeg lært å bli enda mer bevisst på å se hva jeg faktisk vil ha bilde av. Jeg har også lært at man kan få et godt bilde ut av et dårlig jeg kanskje før ville ha slettet. Photoshop og slike redigeringsprogram kunne jeg ikke fra før, men har lært litt nå.
Min egen innsats:
Jeg er fornøyd med innsatsen min i trykk og foto, men burde kanskje bli flinkere til å være ute i bedre tid når det gjelder publisering av innlegg i bloggen, redigering og utvalg av bilder og det og faktisk ta bildene.
Hva vil jeg lære videre?
Jeg gleder meg til neste halvår og øsnker å lære for eksempel trykking og lage pin-hullkamera.
Hvordan det har vært å blogge:
Jeg er ingen blogger fra før av, så jeg er/var helt ny på dette. Jeg synes det er veldig greit å bruke blogg som et middel i trykk og foto, for det er så mye mer lettvindt enn Fronter. Blogging er en veldig grei måte å dokumentere sitt arbeid på, og det er også veldig gøy å kunne se hvordan alle andre har valgt å løse de forskjellige oppgavene.
onsdag 14. desember 2011
Desemberpuls i Arendal sentrum
Her er mitt resultat av desemberpuls i Arendal:
ISO - 200
F-stopp - 2.8
Eksponeringstid - 1/15 sek
Jeg valgte dette bildet fordi jeg synes det er stressende. Jeg forbinder desember med en måned hvor folk stresser rundt for å rekke alt de skal handle.
ISO -200
F-stopp - 8
Eksponeringstid - 1/200 sek
Jeg hadde ingen spesielle tanker rundt dette bildet, men begynte å redigere litt på det for gøy. Jeg redigerte inn en del kontraster, og assosierer nå bildet med en mørk del av året - desember.
ISO - 200
F-sstopp - 2.8
Eksponeringstid - 1/250 sek
Dette bildet viser at det faktisk er mulig å gjøre andre ting enn å bare handle gaver i desember. Det er viktig å hygge seg med venner og familie med god mat og drikke mellom alt av styr.
ISO - 200
F-stopp - 2.8
Eksponeringstid - 1/40 sek
Her er en vindusdekorasjon som viser to nisser med en gavesekk. Det er typisk julepynt, og tar seg meget godt ut i gatene i Arendal.
ISO - 200
F-stopp - 2.8
Eksponeringstid - 1/60 sek
Dette bildet synes jeg også viser handelstress. Du ser to personer med mange handleposer i hver hånd som er på vei inn til Amfi for å handle enda mer (kanskje). De går inn hver sin inngang kanskje for å komme inn fortere.
ISO -200
F-stopp - 2.8
Eksponeringstid - 1/125 sek.
Vinteren er en tid hvor taxi er svært populært - kanskje særlig for den eldre generasjon.
Alle bildene er redigert i Photoshop og er tatt med Canon digitalkamera.
I begynnelsen følte jeg meg ikke helt konfortabel med å ta bilder i byen blant folk. Når det hadde gått litt tid, gikk det veldig greit, og jeg kan godt gjøre det igjen. Oppgaven var veldig spennende og jeg lærte å se byen på "en annen måte". Å redigere bildene til sort-hvitt var mye vanskeligere enn jeg hadde trodd. Det var alt for mye å velge mellom, og det var mange bilder jeg måtte velge ut fordi detaljer jeg ville få fram ikke kom fram. Jeg har lært svært mye når det gjelder redigering i sort-hvitt og det å plukke ut hva som viser til temaet.
I et par av bildene har jeg lagt inn litt gul-skjær og rød-skjær. Jeg angrer litt på det, for det ble litt for mye farge. Poenget var å skape litt stemning.
torsdag 8. desember 2011
Julekort
I denne oppgaven skulle vi lage julekort Arendal vgs. Jeg plukket ut noen bilder vi laget når vi drev med lysmaling. For å få et ferdig resultat, redigerte jeg farger og kontraster, cropet bildene og la inn tekst ved hjelp av Photoshop. På det siste bildet la jeg også inn fylkesskjoldet.
Jeg ble nok mest fornøyd med det nederste bildet pga det innholder forskjellige farger, og virker dermed friskt. De to øverste bildene ble mer ensformige. Men jeg syns det var en morsom oppgave når jeg først fikk gjort den. Jeg måtte prøve meg en del fram med tanke på skrift og farger og hva som passer sammen, men det var spennende.
...Når jeg ser på bildene nå, syns jeg de to øverste bildene virker litt for enkle.
onsdag 23. november 2011
Naturfotografen Tore Larsen
Tore Larsen har drevet med naturfotografering i mange år, men restartet igjen for noen år siden etter en lang pause. Han bor i Sognefjorden, hvor han har bodd de siste ti årene.
I sitt sivile liv har han arbeidet som biolog ved universitetet i Bergen hvor han har holdt en del foredrag. Han har også holdt foredrag og arbeidet ved høyskolen i Volda og for WWF med Polarmiljøsenteret i Tromsø. Nå er foredragene erstattet av aktiv fotografering igjen.
Han startet med fuglefotografering i hjemtraktene på Sunnmøre. Som student var han med på å opprette lokallaget av BieFoto i Bergen, og havnet etter hvert i sentralstyret som sekretær. I perioden da medlemstallet begynte å ta av, utviklet medlemsbladet seg fra stiftet stensil til det høyglanspolerte Naturfotografen.
I dag er han ikke medlem av noen fotoforeninger, for de har ikke særlig å tilby i tynt befolkede strøk vestpå.
Tore Larsen fotograferer dyr, planter, landskap, folk og kultur, geografi og naturinngrep.
Jeg valgte naturfotografen Tore Larsen fordi jeg blir inspirert og fasinert av hans naturbilder. I tillegg tar han en del makrobilder av naturobjekter, noe jeg i utgangspunktet liker veldig godt, og ville gjøre i denne oppgaven. Han er ikke en altfor kjent fotograf, noe jeg syns er litt greit.
I sitt sivile liv har han arbeidet som biolog ved universitetet i Bergen hvor han har holdt en del foredrag. Han har også holdt foredrag og arbeidet ved høyskolen i Volda og for WWF med Polarmiljøsenteret i Tromsø. Nå er foredragene erstattet av aktiv fotografering igjen.
I dag er han ikke medlem av noen fotoforeninger, for de har ikke særlig å tilby i tynt befolkede strøk vestpå.
Tore Larsen fotograferer dyr, planter, landskap, folk og kultur, geografi og naturinngrep.
Jeg valgte naturfotografen Tore Larsen fordi jeg blir inspirert og fasinert av hans naturbilder. I tillegg tar han en del makrobilder av naturobjekter, noe jeg i utgangspunktet liker veldig godt, og ville gjøre i denne oppgaven. Han er ikke en altfor kjent fotograf, noe jeg syns er litt greit.
Bildeanalyse:
Jeg valgte å analysere dette bildet av Tore Larsen fordi jeg liker sopp..
Denotiv/ objektiv
I midten av bildet er det fokusert på to røde sopper med hvite flekker og hvit stilk. Soppen til høyre er litt større enn soppen ved siden av. Soppene er omgitt av brunt og grønt ugress med en liten stein bak i venste hjørne. Bildet er tatt på dagen, og det er et fargebilde med klare kontraster.
Konnotiv/ subjektiv
Bildet er tatt av to røde sopp med hvite prikker - antagelig to fluesopp. Det ser ut som bildet er tatt på ettermiddagen, hvor sola ikke lenger er så sterk på grunn av lyset som skinner på venstre side av soppene. Terrenget rundt virker ujevnt og det ser ut som bildet er tatt i skogen. Det kan hende det er trær som skygger for sollyset. Det er også et par visne blader i bakgrunnen og et lite fjell. Det ser ut som soppene trives i hverandres selskap og terrenget rundt. På bunnen av begge soppestilkene ser jeg brun jord hvor det ser ut som noe ugress er tatt bort.
Mine bilder:
Siden jeg tar bildene på denne årstiden, høsten, ønsker jeg å få fram enkelhet. Det er fordi høsten er en tid hvor det frodige visner - noe jeg synes skaper en viss tomhet i naturen. Men i denne prosessen kommer også fram masse fine farger. Jeg har fotografert blader og sopp, noe som er et typisk tema om høsten.
Alle bildene er tatt med Canon Eos 450D
F-stopp: f/8
Eksponeringstid: 1/20 sek
ISO: 400
Dette bildet er cropet en del i Photoshop. Lys og contraster er også endret i Photoshop for å framheve de fine fargene i bladet, og sollyset som skinner i det. Jeg liker dette bildet, for det får fram typisk høst i mine øyne. Bakgrunnen synes jeg er med på å framheve høststemningen og fargen i bladet.
F-stopp: f/2.8
Eksponeringstid: 1/100 sek
ISO: 200
Bildet er cropet og lys og kontraster er smått endret i Photoshop. Det er for å framheve fargene litt, og jeg cropet bildet så spoppen skulle komme enda mer i fokus. Jeg valgte å ta med dette bildet, for jeg får en fin høststemning av det. Jeg liker fargene i bildet.
F-stopp: f/8
Eksponeringstid: 1/50 sek
ISO: 400
På dette bildet kjørte jeg autocontrast i Photoshop. Det var alt. Jeg valgte å ikke beskjære bildet, for det viser en slags tomhet. Samtidig synes jeg det er fint på grunn av fargene og dråpene på planten.
F-stopp: f/8
Eksponeringstid: 1/50 sek.
ISO: 400
Bildet er cropet i Photoshop for å få bort unødvendigheter og for å få bladet enda med i fokus. Lys og contrast er også endret i Photoshop for å framheve fargene i bildet. Dette bildet viser en veldig enkelhet. Som sagt, vil jeg få fram enkelhet og farger, og følte derfor det var fint å ta med dette bildet.
F-stopp: f/8
Ekspoeringstid: 1/30 sek
ISO: 400
Dette bildet er også cropet og endret lys og contrast i Photshop. Det var for å framheve de fine fargene i selve bladet og de friske fargene i bakgrunnen. Jeg liker bildet, for jeg føler det får fram glad-sider ved høsten. Jeg synes det viser friskhet høsten har å by på.
Egenvurdering:
Målet mitt var å finne en fotograf som tar typer bilder jeg fasineres av. Til slutt fant jeg en ikke alt for kjent naturfotograf, Tore Larsen. Jeg liker hans enkelhet i mange av makrobildene. Jeg syns han er flink til å for eksempel få fram vårstemning av blomster som blomstrer om våren. Jeg prøvde å få fram høststemning på denne tiden av året, og er i grunn fornøyd med resultatet. Likevel var det ikke så lett, for høst forbindes med så mye - og det er veldig individuelt.
Jeg lærte mye i denne oppgaven. Jeg lærte blant annet å mer bevisstgjøre hva jeg ønsket å fotografere, og visste litt mer hva jeg var ute etter. Jeg synes også det var veldig gøy å ta makrobilder i natur. Man må virkelig gå dypere for å se små detaljer, og se etter ting man tidligere har oversett. Jeg lærte også litt om Tore Larsen, og er virkelig imponert over hans tålmodighet når det gjelder dyrefotografering.
Se hans arbeid!
Se hans arbeid!
søndag 30. oktober 2011
Lysmaling
Den siste uken har vi drevet med lysmaling. Vi brukte lommelykter, mørkt rom og lang lukkertid på kamera for å ta disse bildene. Bildene er tatt uten blits og er tatt med Nokon D5000. Jeg synes dette var en veldig artig oppgave, og visste ikke at det var mulig å få så mye ut av lommelykt og mørkt rom.
F-stopp: f/5
Eksponeringstid: 19.2 sek
ISO: 640
F-stopp: f/5.6
Eksponeringstid: 6.1 sek
Begge bildene er cropet, og lyset er smått endret slik at alt rundt "lyset" blir enda mørkere.
onsdag 19. oktober 2011
Lukkertid
Denne uka har vi jobbet med lukkertid. Da var vi ute og tok knipset i vei med langlukkertid og rask lukkertid. Dette er noen av bildene jeg har valg ut:
Rask lukkertid
ISO - ikke oppgitt
Lukkertid: 1/350 sek.
F-stopp: f/9.5
På dette bildet kaster vi opp et skjerf opp i lufta mot en rosa murvegg for å få en ren bakgrunn. Bildet er redigert i Photochop hvor jeg har forsterket kontraster og stilt på lysstyrken og cropet det. Bildet er tatt med Nicon D500. Lukkertiden er stilt inn slik at skjerfet ble klart og ikke uklart når det var i bevegelse. Skyggen er med på å gi en viss effekt.
Lng lukkertid
ISO - 320
Lukkertid - 1/320
F-stopp- f/16
Dette er et bilde av blader som kastes opp i luften. Dette bildet ble også tatt ved en rosa murvegg for at bakgrunnen skulle bli ren. Jeg synes bildet ble litt stilig, for man ser noe av en hånd og skyggen av begge hendene i venstre side som kaster blader i full fart mot høyre, som er uklare og framhever "farten" i bildet. Bildet er tatt med Nikon D500, og fargene og kontrastene er redigert i Photoshop for at bildet ikke skal bli så tamt. Det er også en smule cropet.
Lang lukkertid
ISO - ikke oppgitt
Lukkertid - 1/6 sek.
F-stopp-f/19
Dette er et bilde av mine føtter i bevegelse, hvor du ser den bakerste foten er helt uskarp og går litt inn i den fremste som er nokså skarp. Originalbildet så ganske ubrukelig ut alt for uskarpt ut, men etter jeg fikk cropet, forsterket kontraster og endret lyset mørkere, synes jeg det ble mye bedre. Bildet ble tatt med Nikon D500.
Jeg synes det å jobbe med lukkertid har vært både gøy og spennende! Nå har jeg lært at selv det mest ubruklige bildet kan gjøres noe med å blir bra. I tillegg er jeg blitt mer bevisst på lukkertid-instillingen på kamera - tenker litt på forhånd hvordan jeg vil ha bildet.
fredag 14. oktober 2011
September
5 kategorier
Høst
Epletreet i hagen.
Kamera: Canon EOS 450D
F-stopp: f/11
Eksponeringstid: 1/200 sek
ISO-hastighet: 400
Bildet er tatt med blits. Har lagt til litt kontraster og lys i photoshop for å forsterke de friske fargene. I tillegg har jeg cropet en del for å få poenget bedre fram.
Stilleben
Tomater, egg og mange oppskriftsbøker.
Kamera: Canon EOS 450D
F-stopp: f/3.5
Eksponeringstid: 1/60 sek.
ISO-hastighet: 800
Bildet er tatt uten blits. Det er cropet, og kontrast og lys er veldig smått justert i photoshop til litt sterkere.
Dyr
Katten min.
Kamera: Canon EOS 450D
F-stopp: f/6.3
Eksponeringstid: 1/160 sek.
ISO-hastighet: 400
Bildet er tatt med blits. Kontrast og lys er redigert i photoshop, slik at litt mer detaljer blir fremhevet på katten. Bildet er også cropet veldig mye.
Refleksjon
Et tre speilet i en vanndam.
Kamera: Canon EOS 450D
F-stopp: f/4
Eksponeringstid: 1/40 sek.
ISO-hastighet: 200
Bildet er tatt uten blits. Som de andre bildene er også dette cropet, lagt til mer kontraster for å forsterke fargene i photshop.
Barn
Meg og to venninner.
Det er et gammelt bilde jeg har fra før, og står dermed ingen teknisk informasjon om bildet.
Jeg har cropet bilde veldig smått i photoshop, + at kontrasten er bittelitt forsterket.
På høstbildet ville jeg få fram friske farger. Epler er noe som vokser på trærne hver høst, derfor falt det meg naturlig å ta bilde av det. Bildet får fram klar, blå bakgrunn og delikate, friske epler - et rent naturprodukt.
På stillebenbildet var ideen å få fram litt kjøkkenstemning + at jeg er veldig glad i mat. Bildet får fram frisk rødfarge i tomatene, som kanskje gjør matlaging enda mer fristende. I tillegg er "god mat" med mat under i fokus slik at sammensetningen gir mening.
Dyrebildet tok jeg av katten min, hvor jeg ønsket å få fram litt nyskjerrighet. Bakgrunnen er dus, så katten får fokus. Øynene er skarpe, og jeg synes mønsteret i pelsen er med på å forsterke stemningen i bildet.
I refleksjonsbildet ønsket jeg at høst skal reflektere i høst. Det er fordi jeg ønsket å fremheve "september" temaet. Både treet og vanndammen er fulle av gule og brune blader - veldig høstlig.
I barnebildet ville jeg få fram glede og barnehumor. Bildet er gammelt, og får derfor fram eksta steming og mimring fra da jeg var liten. I tillegg er de varme fargene med på å gi en god og varm følelse av sommer. Vi har kjent hverandre hele livet og har alltid funnet på mye sprell. Det synes jeg kommer godt fram på dette bildet.
Hva har jeg lært? Jo, selv har jeg erfart å bli mer kritisk. Ikke kritisk nok, men kritisk. Jeg har også lært å bli mer opptatt av poengene i bildet og se etter motiv(et) mer enn jeg gjorde før.
Epleetikett
Vi har jobbet med å lage epleetiketter utav noen eplebilder vi har tatt tidligere. Bildene er redigert i Photoshop, mens selve etikettene er laget i Indesign. Jeg har tatt utgangspunkt i samme bilde på alle tre etikettene. Nedenfor kommer det tre eksempler på reklameetiketter jeg har laget.
Dette er den første etiketten jeg lagde. Jeg ble helt greit fornøyd med hvordan det ser ut, men synes etiketten ser veldig hverdagslig ut. Jeg prøvde mange forskjellige skrifttyper, men synes skrifttypen (Segoe print, bold) du ser på bildet passet best.
Her er et annet eksemel med samme bilde og layout, bare "eplesyltetøy" er endret i samme gulfarge som eplene. Jeg ble også helt greit fornøyd med dette bilde, men synes det ble en smule friskere med grønn og gul skrift.
På denne etiketten har har jeg cropet eplebildet enda mer. Etiketten ble mye renere, noe jeg er fornøyd med. Jeg synes skrifttypen (Vladimir Script) er med på å dra opp bilde, slik at det viser kvalitet. Denne etiketten ble jeg mest fornøyd med.
Av dette prosjektet har jeg lært at det faktisk har veldig mye å si hvordan en etikett ser ut. Jeg har også lært at det er viktig å se muligheter i bildet og viktig å prøve seg frem med tanke på valg av bilde, farger, skrift, croping og plassering av alt.
fredag 23. september 2011
Eksponeringstrekant
Dette er et eksempel på et bilde som er undereksponert, og er tatt under kontrollerte lysforhold.
Bildet er tatt med Nikon D500.
Blenderåpning: f/5.6
Eksponeringstid: 1/500 sek.
ISO - hastighet: 800.
Dette er et annet eksempel på et bilde som er noe overeksponert. Bildet er tatt under naturlige lysforhold.
Bildet er tatt med Canon EOS 450D
Blenderåpning: f/25
Eksponeringstid: 1/4 sek.
ISO - hastighet: 100
Her er et vellykket bilde tatt under kontrollerte lysforhold, og er verken over - eller undereksponert.
Bildet er tatt med Nikon D5000
Blenderåpning: f/5.6
Eksponeringstid: 1/90 sek
ISO - hastighet: 800
Her er det enda et vellykket som er tatt under naturlig lysforhold.
Bildet er tatt med Canon EOS 450D
Blenderåpning: f/14
Eksponeringstid: 1/60 sek
ISO - hastighet: 200
Av dette har jeg lært hvor mye innstillinger på kamera i forhold til lys har å si
torsdag 8. september 2011
Se meg
Her er bildene jeg valgte i "se meg" oppgaven.
Jeg valgte disse bildene fordi de beskriver meg, mine interesser og hva jeg liker.
Bildene ble kuttet i Photoshop, men ble satt sammen i Photoscape.
Noe redigering av farger og kontraster ble også gjort med alle bildene.
torsdag 25. august 2011
Utsnitt i synsvinkel
Orginalbilde1
Her har jeg tatt et utsnitt av partiet rundt øynene.
Orginalbilde2
Her har jeg endret fargene til sort/hvitt og tatt et utsnitt av ansiktet + noebakgrunn
Abonner på:
Innlegg (Atom)